Moda 40-ih: kako je bilo

Send

Modne trende 40-ih let prejšnjega stoletja so v prvi vrsti določale trenutne politične in družbene razmere.

Konec tridesetih so bila v družbi močna militaristična razpoloženja, ki so med drugim povzročila hrepenenje po športu, ki izjemno mirno uresničuje duh rivalstva in prvenstva.

V tem času v modo prihajajo veliki žepi z obliži, reverji, manšete. Z izbruhom vojne se je pojavilo vprašanje pomanjkanja materialov: usnje, naravna svila, volna in bombaž so šli v vojaške potrebe. Poleg tega je bila leta 1940 izdana Uredba o omejevanju ponudbe, ki ureja količino tkanine, ki jo je bilo dovoljeno uporabiti za proizvodnjo oblačil. Vse to se je seveda odražalo v modi minimalizma detajlov kroja in revščine dekoracije: krila so postala krajša in ožja, praktično ni bilo elementov dekorja in drugih podrobnosti, ki bi zahtevale uporabo dodatne tkanine. Kar se tiče barvne sheme, se tudi ni razlikovala po svoji raznolikosti: črna, siva, modra, kaki. Tipični kostumi tiste dobe so spominjali na vojaške uniforme: suknjiči so imeli kvadratna ramena z naramnicami, pasovi so bili narejeni kot pasovi iz vojaškega pasu, žepi so bili sešiti obsežni. Najpogostejši predmeti v oblačilih so bili krilo svinčnika, obleka s srajco. Od konca leta 1942 so zaradi varčevanja v modo prišli beli ovratniki in manšete: belih bluz in srajc ni bilo ničesar šivati in želela sem izgledati elegantno in lepo.

Tako priljubljeni klobuki v poznih tridesetih so se sprva hitro zmanjšali, nato pa so v celoti popustili šali, baretke, povoji in turbani. Poleg tega so bile te klobuke tudi zelo praktične, saj ženskam ni vedno uspelo vzdrževati pričeske v dobrem stanju.

8 stvari, ki jih je Chanel oblikoval

Ličila so postala nedopustno razkošje. Vendar pa je bil nadomestek najden v obliki "naturel" pomeni: Italijani so si na primer obrnili obrvi z zgorelim drevesom ali kostjo, barvna zelenjava in vino pa sta zamenjala šminko.

Iznajdljivost se je morala pokazati ne le pri izbiri in nošenju klobukov, iskanju nadomestka za kozmetiko, temveč tudi pri samem ustvarjanju oblek. Skoraj nemogoče je bilo pridobiti nove stvari in to dejstvo v vojnem času vodi v širjenje rabljenih in ročno izdelanih oblačil. Revije so razglasile modo za "obleke patchwork", sešite iz več starih stvari. Modna revija Make in Mend je z državno podporo v Veliki Britaniji svetovala, kako izdelovati nakit iz pokrovčkov steklenic, plute in kasetih. Pomanjkanje materialov in stvari je privedlo do dejstva, da bi lahko konzervativna ženska obleka, ki ima enako barvo in teksturo kot jakna in krilo, sestavljena iz vrha in dna, sešite iz tkanin različnih vrst in barv. Ženske so se prihranile tudi na nogavicah, tako da preprosto narišejo lepo črno puščico s svinčnikom na nogah.

Vendar so vojaške stiske in omejitve prisilile domišljijo ne le navadnih žensk, ampak tudi številnih oblikovalcev, in spodbudile k ustvarjanju novih silhuet in uporabi novih materialov, ki so ustrezali duhu časa. Tako sta na primer že na začetku druge svetovne vojne Francoz Robert Piguet in Britanec Edward Moline ustvarila plašče s kapucami in pižamo, ki so jih postavili kot oblačila "za zaklonišča". Elsa Schiaparelli je predstavila tople žametne obleke z voluminoznimi žepi in kombinezoni, proizvajalci čevljev in dodatkov pa so dodali velike torbe, ki vsebujejo plinske maske in udobne čevlje z nizko peto. Da bi ohranili pravo usnje za vojaške potrebe, so pete in podplat čevljev začeli izdelovati iz lesa, zgornjega dela - iz semiša ali drugih materialov.

Še posebej uspešen je bil mladi Italijan Salvatore Ferragamo, ki je ustvaril futuristične modele čevljev iz slame, filca, dermatina, konoplje in celo celofana.Guccio Gucci, ki je do tedaj že zaslovel, je prišlo do prekinitev pri dobavi običajnih kakovostnih materialov in v proizvodnjo vrečk vnesel perilo, konopljo in bambus (posledično se bo leta 1947 pojavila znana usnjena torba z bambusovim ročajem).
Eden od revolucionarnih izumov v modi v 40. letih je bil najlon. Prve najlonske nogavice so bile javnosti predstavljene leta 1940, kasneje so iz nje začeli izdelovati spodnje perilo. Široko razširjena najlona je olajšala pomanjkanje svile - v vojnem času so jo uporabljali predvsem za izdelavo padal, zemljevidov in vrečk za naboje.
Potem ko je nacistična vojska zajela Pariz, so se nekateri oblikovalci, kot je Elsa Schiaparelli, odselili v države, nekateri pa so preprosto zaprli svoje butike, kot je Coco Chanel. Vendar so Hitlerjevi načrti vključevali zapustitev Pariza, prestolnice mode, ki naj bi služila nemški eliti. In številne modne hiše so delovale tudi v vojnem času - med njimi Lanvin, Balenciaga, Rochas, Nina Ricci, Jacques Fath in drugi.

Oblikovalci so morali podleči vplivu nacistične kulture: ideal Nemke v 40. letih je bila močna in atletsko grajena ženska, ki je znala delati na terenu in vzgajati otroke. Od tod so se pojavili novi motivi iz kmečkih in srednjeveških noš: cvetlični odtisi na oblekah, vezenje na bluzah, karirane obleke za lov in slamnati klobuki širokega oboda. Podoba čudovite kmečke ženske, ki na prostem pobira cvetje, je postala priljubljena med modnimi revijami.
Od zasedbe Pariza se je modni vektor preselil v ZDA. Američani, ki so v predvojnih letih sestavljali večino klientele francoske haute couture, so prispevali k hitremu razvoju lastne modne industrije in široki distribuciji konfekcijskih oblačil - pret-a-porte.

Tako je na primer Claire Mackerdell predstavila linijo praktičnih in hkrati inovativnih športnih oblačil preprostega kroja iz bombažne tkanine in volnenega dresa, postala pa je tudi začetnica ideje o kapsulski garderobi.

Dior v miniaturnih: majhnih couture oblekah

Po vojni se modna industrija počasi odmika od šoka. Sindikat visoke mode je leta 1945 predstavil projekt Modno gledališče. Najzanimivejši modeli iz najnovejših zbirk pariških couturierjev so bili prikazani v zmanjšani velikosti na miniaturnih maneških višine 70 cm. V letu so razstavo predstavili v 9 največjih mestih na svetu, kar je omogočilo ponovno vzpostavitev avtoritete visoke mode. Istega leta Pierre Balmen odpre svoj lastni butik. Vojne je bilo konec in modne spremembe so čakale velike spremembe.

Leta 1946 je novo obdobje zaznamoval prvi "veliki šiška" - predstavitev kopalke v bikiniju, ki jo je ustvaril Louis Rear in poimenovana po atolu Bikini. Drugo modno "eksplozijo" je leta 1947 priredil Christian Dior in svetu predstavil svojo kolekcijo v stilu novega videza, v kateri je predstavil legendarno jakno "šank".

Marija Prokudina

Marija je dolgoletna članica naše prijazne šivalne skupnosti, ena od starodobnikov BurdaStyle.ru. Šivanje se je naučilo po vzorcih revije Burda.
V letu 2013 Maša je zmagala na natečaju Burda Style spomladi in poleti. Pred nekaj leti sem se odločil, da bom pod vodstvom naših uglednih učiteljev na akademiji Burda razumel tankosti šivanja, da bi se naučili sami oblikovati in modelirati vzorce. In pred kratkim je končala šolo sloga.
Maša vzdržuje svoj blog in Instagram stran.
Za Marijo je šivanje umetnost! Umetnost materializiranja idej in izražanja samega sebe!

Avtor članka: Marija Prokudina
Foto: Creative Commons
Gradivo pripravila Julia Dekanova

Send